紅黑白鑄就綿延五千五百年的彩陶世界

距今8000年左右，渭河流域的先民燒制出了中國北方第一批彩陶。此后，彩陶廣泛出現於黃河、遼河、長江等流域的各新石器時代文化中，而黃河上游甘肅地區彩陶最為發達，形成了獨具特色的彩陶文化。

從12月25日起的一年內，走進中國國家博物館“國色初光——甘肅彩陶藝術展”，您可以了解到延續了5500多年的甘肅彩陶歷史，領略在世界遠古藝術史上出類拔萃的彩陶的魅力。

一 色與形的紋飾天地

展廳裡，195件（套）精美的史前彩陶，共同組成了一個迷人的彩陶世界。

甘肅是中國文明的起源地之一，奔騰不息的黃河、雄渾肥沃的黃土高原、綿延千裡的河西走廊，孕育了眾多新石器時代及青銅時代文化。作為這些早期文化重要組成部分，彩陶成為一種獨特的文化傳統。它在綿延數千年后，隨著青銅文化的崛起與繁榮，逐漸沉寂於黃土地下，直到20世紀20年代才重新被發現。

環顧展廳就不難發現，在彩陶的世界，紅、黑、白是不變的色彩，變化的是圖案。從最初簡單的一抹，到后來令人炫目的紋飾，從直線到曲線，從漩渦紋、網格紋、鋸齒紋，到葫蘆網格紋、四大圓圈紋、回形紋，彩陶經歷了5500多年，為中國美術史掀開了輝煌的第一篇章。

提起人面魚紋盆，您一定不陌生，它就是距今7000—5000年的仰韶文化時期的彩陶代表作。仰韶文化的彩陶，在打磨細致的泥質紅陶上繪畫，大量使用黑彩，常見寬帶紋、直邊三角紋、圓點紋、垂弧紋、魚紋、花瓣紋等。記者注意到展櫃中的一隻小口尖底瓶，個頭不大卻異常精美。作為仰韶文化的典型器物，這隻尖底瓶繪的卻是漩渦紋。說明牌介紹，這件尖底瓶的紋飾，比同時代同等大小的彩陶器裝飾圖案要繁縟、華美，表明它可能不是日用品，而是具有某種特殊的功用。專家說，這件尖底瓶屬仰韶晚期，漩渦紋的出現對稍后的馬家窯文化產生了巨大影響。

專家的話在展覽中不斷被展品印証。距今5000—4000年前，馬家窯文化崛起、並臻於極盛。這個時期的彩陶，色彩是紅黑白共用，圖案繁縟多變，線條流暢細致，形成了絢麗典雅的藝術風格，因而被譽為“彩陶之王”。一隻漩渦紋四系罐，小口大肚，是一個儲藏用的陶瓮，罐口外側有4個鉤狀的鈕用以加蓋封口。它的表面大部分都用黑色畫上了大小不等的漩渦及水波紋，這流暢的線條與精美的構圖，使其成為馬家窯文化的代表作。

整個展覽上，有一件“卓爾不群”的展品——嵌綠鬆石回形紋大耳罐。作為彩陶衰落階段的器物，它的不凡在於其別致的造型：它的雙耳與罐腹上，粘貼著大小不等的綠鬆石片和貝殼片，左右對稱，排列整齊，遠遠看去像是穿著“小短裙”。

二 大自然的生命組歌

史前先民們對大自然的敬畏與熱愛是無與倫比的。他們把花鳥魚虫、太陽、動物、人，都畫在了彩陶上。

展覽用“花葉繁茂”表現花瓣、葉子、果實、葫蘆等植物紋的形態特點，用“鳥乘風行”展示鳥紋的形態與演變特征，用“水生一族”表現魚紋、蛙紋等水生生物的形態及變化特點，用“馴化與野生”展示了豬、犬、羊等家養動物和鹿、獸、蜥蜴等與畜牧、狩獵生活有關的動物。這些形象有些是單純的藝術裝飾，有些則蘊含了信仰內涵。其中的太陽、植物、動物和人形紋飾展示了人們生息之地的自然生態。

展品豬面紋細頸壺的肩腹部，連續繪出了四隻豬臉。每隻豬與旁邊的一隻共同擁有一對眼睛，形象生動、構思巧妙。家豬是先民最早馴養的家畜之一，這件彩陶壺或許就是原始農業開始繁榮的証明。

在這個頗具“表情包”潛質的陶壺不遠處，有一隻“低調有內涵”的罐子——人獸紋罐。與其他品相完好的陶器相比，它實在其貌不揚，口沿處還有好些豁口，但請注意它身上的圖案：兩側分別畫了一個人和一隻動物，人與動物的腰部都有一層厚厚的包裹物，顯示出人與這隻動物的密切關系，動物造型很像是馬。但這一時期馬匹還沒有傳入中國，國內各遺址都還沒有馬骨出土。因此專家推測，這隻與人有關的動物，有可能是狗。

三 史前人的精神家園

上古時代，原始信仰是人們最重要的精神支柱。彩陶紋飾中最能體現這些特征的就是鯢魚紋和神人紋，它們的共同特點是將自然生靈與人結合起來，體現了原始信仰中靈魂互通的朴素思維。

鯢魚就是娃娃魚。展櫃中的鯢魚紋瓶，鯢魚是人臉形象，雙目圓睜，張口露齒，身體彎曲扭轉，遍布鱗片狀的網格紋。兩側繪有爪形紋，形象寫實生動，具有鯢魚、人、蛇三者組合的特征。有學者認為它可能是人首蛇身的伏羲形象。

展廳中造型最為奇特的展品，非“人形罐”莫屬。這隻人形罐將罐體完全塑成了人體，人的雙臂就是罐子的雙耳，一雙穿靴的大腳就是罐底。彩繪紋飾表現了人物的服飾特征：上衣為陶器底色，衣擺掖進用黑色網格紋畫出的褲子裡，膝蓋以下的褲腿又收進了以折線裝飾的肥大靴子裡。人的臉部涂黑，雙耳打孔，眼睛原先應該鑲嵌著石質的眼珠，但已脫落。觀者無不為先人巧妙的構思點贊。專家說，這隻人形罐的造型與彩繪顯示了河西走廊游牧部族的衣裝特點。

同樣體現河西走廊上文化交融的，還有“哭泣紋人頭形器蓋”。這件哭泣表情的人像雕塑，其實是一個陶器器蓋頂部。它以雕塑和彩繪兩種形式，表現了一個哀傷者淚流滿面的形象。哭泣者披著長發，面朝天空，眉眼向兩邊下撇，嘴唇緊繃，再加上雙眼垂下的眼淚、鼻孔流出的鼻涕，將一個哭泣者的哀傷表現得精准生動。專家說，哭泣者很可能是在為逝去的親人哀悼，這種哭泣形象的小陶器，有可能是安放在死者墓前的祭品。另據史書記載，草原游牧民族，匈奴人和斯基泰人在哀悼死者時都有用小刀把臉劃破，讓血和淚一起流出來，表達哀傷的習俗。河西走廊臨近草原，可能也有這種習俗，哭泣者塑像面部的淚痕也可能夾雜著血痕或傷痕。

甘肅彩陶由興起到衰落，延續了5500多年的滄桑歲月，繪寫了一部華美絢麗的彩陶發展史。彩陶不僅反映了當時社會的生產水平和不斷變化的生態環境，而且表達了上古藝術創作者們的精神信仰和美學追求。走進“國色初光——甘肅彩陶藝術展”，就可以看到用泥與火、線條與色塊鑄就的彩色世界，感受到史前先民天馬行空的想象力和創造力。（記者 李韻）